AMOK

photos ©Stéphane Audran

« AMOK sublime la Beauté du Mal à l’Opéra de Reims. Le livret constitue l’un des plus puissants atouts de cet opéra » Olyrix
« Moments rares. Mise en scène raffinée » Opéra Magazine
« Excellente idée d’Orianne Moretti. Un spectacle fort » Forum Opéra
« Une création foisonnante » Concertonet


AMOK : Alma Mahler et Oskar Kokoschka, la Muse et le Peintre, deux êtres hors du commun qui vécurent une liaison tumultueuse entre 1912 et 1915 sur fond de Première Guerre mondiale. AMOK c’est aussi une course folle proche du suicide et un terme employé pour décrire la folie des soldats de la Première Guerre mondiale courant vers les lignes adverses. C’est sur cette étrange correspondance que joue le livret d’Orianne Moretti, qui mêle Les Fleurs du Mal de Baudelaire, le Faust de Goethe et la relation AM-OK dans un opéra « expressionniste » où la poésie révèle la démesure de cette histoire d’amour aux allures presque médiévales. Sur une musique originale de François Cattin, treize chanteurs lyriques incarnent les figures qui ont traversé la vie des amants terribles.

AMOK est l’histoire d’une « Fleur du mal », la Muse : Alma Mahler et d’un artiste : le peintre, le poète : Oskar Kokoschka. Cette Fleur du mal éclot dans sa splendeur et diffuse ce parfum envoûtant qui s’infiltre dans les âmes et les corps avec « la douceur qui fascine et le plaisir qui tue » (Baudelaire).

C’est l’histoire de ce « monde d’hier » qui est toujours d’aujourd’hui : ce monde qui s’embrase dans la Grande Guerre faisant imploser et exploser les convictions, les sentiments, les âmes et les êtres, la matière (terre, ciel) dans une expérience de « brutalisation », pour reprendre le terme de l’historien américain G. Mosse, des éléments, des hommes, de leurs corps comme de leurs âmes.

Initiales d’Alma Mahler et d’Oskar Kokoschka, AMOK est un jeu de mots, d’amour et de mort qui font se rencontrer le langage, les histoires individuelles et l’histoire de l’Humanité.

Cette relation, son contexte (1912-1915) m’ont inspiré un livret en allemand et en français : celui d’un drame expressionniste : AMOK, à l’image du grand Cri de Munch. En effet, j’ai trouvé, au regard des biographies des deux protagonistes, dans les Fleurs du Mal de Baudelaire et dans Faust de Goethe ce grand cri, cette démesure, cette poésie, ces couleurs, ces textures, ces formes et ces correspondances avec cette histoire, ces personnages, ces gens, cette époque : une sorte de « Joyeuse Apocalypse » dans laquelle s’étire une histoire d’amour quasi médiévale, extrêmement puissante.

L’univers que j’ai choisi pour AMOK joue sur les miroirs, le thème du double, le meuble à tiroirs, sur la démesure et le bizarre. Dans cet univers, la musique, chaque objet, chaque costume, chaque personnalité, chaque détail, prend toute sa dimension et sa puissance symboliques, inspiratrice et évocatrice.

J’ai choisi comme toiles de fond scénique, le travail d’une jeune plasticienne japonaise Adoka Niitsu, organique et minéral avec des motifs fins et mouvants à l’image de la glace qui se fissure et des veines dans lesquelles coulent la liqueur de la vie comme le poison de la mort. Dans cet espace, je laisse ainsi la place et la liberté à la scénographe, au costumier, à l’éclairagiste, au chorégraphe et au compositeur d’installer leur propre univers du loufoque, de la démesure, du poétique : cet univers qui grince comme un grand meuble, un train, un navire qui bascule et quitte son port.

Orianne Moretti


D’après la relation entre Alma Mahler et Oskar Kokoschka, Les Fleurs du Mal de Baudelaire et Faust de Goethe
Une idée originale d’Orianne Moretti.

Musique François Cattin

Direction musicale Nicolas Farine
Mise en scène Orianne Moretti
Scénographie Juliette Blondelle
Plasticienne Adoka Niitsu
Chorégraphie Nans Pierson
Assistante chorégraphie Florine Clap
Costumes David Messinger
Assistante costumes Madeleine Lhopitallier
Lumières Joël Adam
Assistant lumières Michel Cabrera
Création accessoires Alain Juteau
Maquillages Fanny Jakubowicz
Assistante dramaturgie Daniela Becker

Avec
Sophie Angebault Alma
Till Fechner Oskar
Dan Popescu Le père d’Alma
Magali Arnault Stanczak Alma jeune fille
Christine Tocci La mère d’Oskar
Sébastien Obrecht L’homme à la bille rouge
David Ortega Le médecin
Julia Knecht La sculptrice
Humberto Ayerbe Pino L’homme engagé
Julien Véronèse L’homme laid
Laure Slabiak L’amie  
Nicolas Zielinski Le biologiste
Vlad Crosman Le compositeur

Orchestre Ensemble KNM de Berlin :
Rebecca Lenton flûte ; Gudrun Reschke hautbois/cor anglais ; Horia Dumitrache clarinette ; Alexandre Babel percussion ; Pascal Viglino percussion ; Frank Gutschmidt piano ; Nathalie Amstutz harpe ; Christine Paté accordéon ; Theodor Flindell violon ; Michael Yokas violon ; Kirstin Maria Pientka alto ; Cosima Gerhardt violoncelle ; John Eckhardt contrebasse.

Raphaël Krajka pianiste répétiteur

Une coproduction :
Opéra de Reims, Festival Reims Scènes d’Europe, Jeune Opéra Compagnie, Correspondances Compagnie, Césaré, Centre national de création musicale, Ville de Reims.

Avec le soutien :
Fond de Création Lyrique, Ministère de la Défense, Mission Centenaire, Loterie romande, Maison Fossier, Ville de La Chaux-de-Fonds, Canton de Neuchâtel.
Cette création a reçu le Label Centenaire l’incluant dans le calendrier officiel des commémorations du Centenaire de la Première Guerre Mondiale.

Dates :
Création à l’Opéra de Reims dans le cadre du Festival Reims Scènes d’Europe le 6 février 2016.
Théâtre de l’Heure Bleue. La Chaux de Fonds (Suisse). 25 et 26 février 2016.

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